Historial
Março (2): On the Complexity of 'Oxen of the Sun' (Episode 12, Ulysses, by James Joyce, conferência por Sam Slote (Trinity College).
Março (6 - 8): Encontro Ao Encontro da Dramaturgia Brasileira com comunicações de Maria Helena Werneck (UNIRIO) e Paulo de Moraes(Armazém Companhia de Teatro). Projecção de registos filmados das peças,dirigidas por Paulo de Moraes, A Inveja dos Anjos e Antes da Coisa Toda Começar e leituras encenadas, com cencepção de direcção de Natália Luiza, dos textos A Serpente de Nelson Rodrigues, Agreste de newton Moreno, Dilacerado de Daniela Pereira de Carvalho, Rasga Coração e Mão na Luva de Oduvaldo Vianna e Filho.
2011
Novembro (28): A Dramaturgia Francesa Contemporânea, conferência por Sophie Lucet (Université de Caen).
Setembro (16): Post-Dramatic Theatre: 12 years later, conferência por Hans-Thies Lehman (Universidade de Frankfurt), com o apoio do Goethe Institut.
Julho (2 e 4): Colóquio internacional REPENSAR O TEATRO | DAR TESTEMUNHO DA HISTÓRIA | CONVOCAR OS MORTOS no âmbito do curso Ciências das Artes Performativas: interpelações ao século XXI. Para além da conferência de Jacques Delcuvellerie e Marie-France Collard na FLUL, o colóquio integrou - no pequeno auditório da Culturgest - o visionamento do filme Rwanda: à travers nous, l’humanité. Baseado no espectáculo Rwanda 94, da companhia belga GROUPOV, encenado por Jacques Delcuvellerie, o filme é um documentário realizado por Marie-France Collard em torno da digressão desse espectáculo no Ruanda, dez anos após o genocídio.
Fevereiro (16-18): Colóquio internacional IMAGENS DE UMA AUSÊNCIA – Modos de (re)conhecimento do teatro através da imagem. Maria João Brilhante (FLUL) apresentou o projecto OPSIS e Paula Magalhães e Filipe Figueiredo fizeram a demonstração da plataforma online da Base OPSIS. Foram convidados Sandra Pietrini (Università degli Studi di Trento, Italia), L’imaginaire theatrale dans l’iconographie: de la realité de la scène au royaume du possible e John Kulvicki (Dartmouth College, Hanover, NH, USA), Imaging Performance. Participaram com comunicações: Pedro Soares Cenas fotográficas: testemunhos de milagres; José Carlos Alvarez e Paulo Baptista (Museu Nacional do Teatro) Do palco ao estúdio: O retrato fotográfico e as artes de palco (1918-1939); Maria Virgílio Cambraia Lopes Retrato e Desenho Humorístico: Enlaces e cumplicidades; José Camões Opsis verbis – O retrato de António José de Paula; Maria Carneiro Arquivo e colecções de imagens do passado, presente e futuro – o caso do Resource Centre do Centre for Performance Research; Bruno Schiappa O Todo pela(s) Parte(s) – a “sinédoque” na iconografia de manifestações teatrais; Rui Teigão Leitura Genética de Imagens do Espectáculo Ifigénia na Táurida; Eunice Gonçalves Duarte Low tech experience: a estética da imagem low tech na performance digital A História é Clandestina; Tiago Porteiro Estudo de caso: fotografia ao serviço do actor; um meio de prolongar vivências do corpo em cena.
No âmbito do colóquio decorreu ainda uma oficina de fotografia de cena, dirigida por Pedro Soares, cujas fotografias produzidas foram apresentadas no encerramento.
Dezembro (17): Uma empresa e seus segredos: Companhia Maria Della Costa (1948-1974), conferência por Tânia Ribeiro (UNIRIO)
Novembro (23): Lançamento do livro LIMIAR, peça de João Silva, publicada pela Cavalo de Ferro.
Novembro (22): Organização, em colaboração com o Instituto de Estudos Medievais da FCSH, do encontro Património literário e linguístico: edição electrónica e construção de bases de dados textuais. Este encontro, que decorreu na BNP, reuniu as equipas portuguesas que trabalham nesta área e proporcionou uma troca de experiências e uma reflexão conjunta e alargada dos problemas comuns, tanto os de carácter mais genérico, como os de carácter mais técnico.
Foram apresentados os projectos Edição electrónica do Leal conselheiro, João Dionísio (FLUL); Almada Negreiros, Fernando Cabral Martins (FCSH); Corpus electrónico do CELGA – Português do período clássico, Evelina Verdelho (FLUC); Projecto Andrès de Poza, Santiago Pérez (investigador do U. Deusto, Bilbao); Teatro de autores portugueses do século XVI e Documentos para a história do teatro em Portugal, José Camões (CET); Littera, trovadores galego-portugueses, Graça Videira Lopes (FCSH); Corpus informatizado do português medieval, Maria Francisca Xavier (FCSH); Corpus lexicográfico português, Telmo Verdelho (UA); e a comunicação O estado da questão no mundo anglo-saxónico, por Manuel Portela (CLP-FLUC).
Novembro (5): Colóquio Internacional CLÁSSICOS DOS TEATROS NACIONAIS: USOS DO CÂNONE, com o objectivo de reflectir sobre a transmissão de clássicos do teatro em três frentes primordiais: educação, representação e edição.
ção de Jean-Pierre Ryngaert (Université Sorbonne Nouvelle- Paris III), Renouveler le regard; Abraham Madroñal (Consejo Sup. de Investigaciones Científicas), Las ediciones de clásicos teatrales en la actualidad; Evangelina Rodríguez (Universidad de Valencia), La transmisión de la memoria de los clásicos en la educación; Anna Scannapieco (Università di Ca'Foscari, Venezia), Il teatro goldoniano: un best-seller dell'editoria settecentesca e José Augusto Cardoso Bernardes (Universidade de Coimbra), Gil Vicente no teatro nacional: 2000, 2009, 2010.
Na sessão sobre Representação dos clássicos e políticas culturais intervieram Nuno Carinhas (Teatro Nacional de São João) e Ana Zamora (Compañía Nao d’Amores).
O encontro encerrou com uma Mesa Redonda em que participaram Álvaro Correia, Hélder Wasterlein, José Mascarenhas, José Peixoto, Maria do Céu Guerra, Maria Emília Correia, Rui Pina Coelho e Silvina Pereira.
Outubro (27): Conversas com Guillermo Heras - Guillermo Heras em conversa orientada por Jorge Silva Melo: Os teatros de Espanha. O teatro que se escreve (a propósito das edições portuguesas de Juan Mayorga, Benet i Jornet, Fernandez Lera ou Luisa Cunillé), o teatro que se escreve na cena (a propósito de Rodrigo García ou Angelica Lidell). O actual surto de teatro na América Latina (Spregelbund, Veronese... e tantos mais).
Outubro (1 e 2): Colaboração com a Associação Portuguesa de Estudos Franceses na promoção do colóquio em homenagem ao escritor, filósofo e dramaturgo francês "Albert Camus: cinquante ans après / Albert Camus, cinquenta anos mais tarde".
Julho (5): Participação no Encontro Ciência 2010 (FCT) - "Encontro com a Ciência e a Tecnologia em Portugal" - com a comunicação Tecnologia e Teatro: recuperar o passado, criar o futuro proferida pela Profª Maria Helena Serôdio.
Junho (11): Conferência A obra de Jorge Andrade e sua presença nos palcos de Lisboa, pela Professora Elisabeth Azevedo (Univ. de São Paulo).
Maio (21): Debate em torno do espectáculo BLACK WATCH do Teatro Nacional da Escócia, com a participação de Mark Brown (crítico de teatro no Sunday Herald e no Daily Telegraph e professor de estudos de teatro na University of Strathclyde e na Academy of Music and Drama).
Maio (20): Organização do Dia Aberto, com o acolhimento de alunos das Escolas Secundárias Passos Manuel e Artística António Arroio, e do Grupo Cena Múltipla. Acolheram os visitantes a directora do CET – Dra. Maria João Almeida – e investigadores do Centro, que apresentaram os projectos de investigação em curso.
O Dr. Fernando Guerreiro apresentou o curso de Licenciatura em Artes do Espectáculo, por si dirigido, e Dra. Maria Helena Serôdio falou sobre os cursos de pós-graduação em Estudos de Teatro. Denise Moura, responsável pela Unidade de Relações Externas da FLUL, falou sobre as possibilidades de mobilidade internacional e Maria Carneiro contou a sua experiência enquanto aluna do terceiro ano do curso de Licenciatura em Artes do Espectáculo. Os convidados, guiados por Fernanda Santos e Isabel Rebolho, visitaram as instalações da Biblioteca.
O Dia Aberto culminou num encontro com o actor e investigador Guilherme Filipe, Mestre em Estudos de Teatro pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa e doutorando em Estudos de Teatro na mesma Faculdade.
Maio (16): No Teatro Nacional D. Maria II, a propósito de “Miserere” e “Breve Sumário da História de Deus”, José Camões conversou com Luís Miguel Cintra, Nuno Carinhas e a equipa artística de “Miserere” sobre a encenação nos nossos dias das peças religiosas de Gil Vicente.
Maio (14): Visionamento do espectáculo BLACK WATCH, pelo National Theatre of Scotland, na Faculdade de Letras.
Abril (29) a Maio (27): Colaboração do CET no círculo de estudos A História da Cultura e das Artes: um obstáculo e um desafio organizado pela Escola Artística António Arroio no âmbito da formação de professores da disciplina de História da Cultura e das Artes, encarregando-se das sessões «Teatro grego e a tragédia de Ésquilo, Os Persas» (José Pedro Serra), «A Cultura do Cinema: a biografia de Charlot» (Fernando Guerreiro e Mário Jorge Torres); «A Cultura do Palácio: Gil Vicente e o Auto da Lusitânia» (José Camões), «Le Bourgeois Gentilhomme de Molière e de Lully» (João Nuno Sales Machado)
Abril (15) a Junho (30): Colaboração de João Nuno Sales Machado na pesquisa e produção de conteúdos para Gil Vicente na 1ª ordem – exposição realizada pelo TNDMII no intuito de dar a conhecer trajes desenhados por Almada Negreiros para o Auto da Alma e, através de meios tecnológicos interactivos, gravações de excertos dos seus autos e imagens de espectáculos e de documentos que chegaram até aos nossos dias.
Março (26) / Abril (16): 100 Anos de pois – O FUTURISMO Encontro organizado em colaboração com o ICI—Instituto de Cultura Italiana da FLUL. Contou com as seguintes comunicações: Futuristi alla ribalta: dal ginocchio in giù por Alessandro Tinterri; Em Portugal só há um futurista declarado? por Rui Mário Gonçalves; Futurismo: definição, a instituição ‘Manifesto’ e o século XXI ainda por começar por Carlos Vidal; A máquina dos heterónimos e o artista aviador: breve história do Futurismo português por Fernando Cabral Martins; Futurismo e Cinema por Fernando Guerreiro e Conversa Acabada por João Botelho
Março (26): DOCUMENTOS PARA A HISTÓRIA DO TEATRO Colóquio internacional com a apresentação das comunicações Our changing “Republic of Letters”: Scholarship yesterday and today por Thomas Postlewait (Univ. Washington); Olhares cruzados sobre as artes performativas luso-brasileiras no final do Antigo Regime: O testemunho dos estrangeiros por Rui Vieira Nery (INET-MD / CET); Hazlitt's Criticism of 18th-century Neoclassical acting theories por Manabu Noda (Univ. Tóquio); A Censura à mesa: ementas de livros ou a História do Teatro em Portugal bem temperada por José Camões (CET, Univ. Lisboa); Critérios de avaliação do teatro na Real Mesa Censória por Filipa Freitas (CET-PTDC/HAH/72397/2006); Digressões sobre o gosto e o mau gosto no teatro do século XVIII por Rita Martins (CET-PTDC/HAH/72397/2006); Companhia cómica inglesa na Lisboa de Setecentos por Maria João Almeida (CET / FLUL, Univ. Lisboa); Theatre and Nationalism in the eighteenth and nineteenth centuries por Steve Wilmer (Trinity College, Dublin); e um debate final conduzido por Maria Helena Serôdio (CET / FLUL, Univ. Lisboa)
Fevereiro (5-6): TEATRO E IMAGENS Encontro no âmbito do projecto OPSIS – Base Iconográfica de Teatro. Foram apresentadas as conferências Ut Pictura Theatrum: retórica, narração e teatralidade na pintura portuguesa dos séculos XVI a XVIII por Vítor Serrão; Eleonora Duse em Lisboa: rastos iconográficos por Maria Virgílio Lopes; Folhas de rosto das edições quinhentistas de teatro por João Nuno Sales Machado; Reflexões sobre os primórdios da fotografia de teatro em Portugal por Filipe Figueiredo; Introdução ao estudos do Teatro D. Pedro V de Macau por Daniel Rosa; Imagens para uma história do teatro de feira em Portugal por Paula Magalhães; Imagem: memória e instrumento por Luís Soares Carneiro; Les portraits des actrices de la Commedia dell’Arte: recherches récentes et problèmes de méthode por Inês Aliverti e Méthodologie et critiques des sources iconographiques: quelques exemples por Renzo Guardenti. Teve, também, lugar a mesa-redonda, moderada por Maria João Brilhante, subordinada ao tema As Imagens do Teatro: da visão do encenador à imagem do fotógrafo, com a presença dos encenadores João Brites e Jorge Silva Melo e dos fotógrafos Pedro Soares, José Marques, Jorge Gonçalves e Susana Paiva.
Dezembro (14): Apresentação do Projecto HTPonline | Documentos para a História do Teatro em Portugal
Dezembro (9-11): Organização do colóquio internacional Percursos de genética teatral: do laboratório de escrita à cena. Foram apresentadas as conferências Génétique théâtrale. Interrogations, mises en ordre, perspectives por Jean-Marie Thomasseau (Univ. Paris 8, França); Traces et tracés de l’écriture: pour une approche génétique du texte dramatique contemporain por Yves Jubinville (École Supérieure de Théâtre, UQAM, Canadá): e Iluminar a palavra para revelar em cena: a partir do trajecto do Teatro O Bando por João Brites (Encenador). Contou ainda com as seguintes comunicações: Penser la rature en génétique de la mise en scène por Florent Siaud (E.N.S. de Lyon, França); Vers une génétique scénique: noter la mise en scène théâtrale por Fahd Kaghat (Univ. de Fés, Marocco); L’oeuvre théâtrale d’André Engel: machine et rhizome por Véronique Perruchon (Univ. Lyon 2, França); O Mal enquanto génese do Drama por Mickael de Oliveira (Doutorando FCT/ FL, Univ. de Lisboa, Portugal); De La verdad sospechosa a Il bugiardo: rastro de los personajes femeninos alarconianos en las obras francesas e italianas sobre mentirosos por Estela García Galindo (Universidad Autónoma Metropolitana, México); Um Teatro Multimodal. “A hetorogénese do melodrama em Portugal” por Daniela Di Pasquale (CEC/FL, Univ. de Lisboa, Portugal); L’étude génétique du texte dramatique: vers la source ou le prolongement du texte? Le parcours singulier de l’auteur, auto traducteur et metteur en scène, Samuel Beckett por Nadia Louar (Univ. Wisconsin Oshkosh, USA); Le Caligula d’Albert Camus et ses vingt années de gestation por Sophie Bastien (Colégio Militar Real do Canadá); La genèse dramatique de Sagramor d’Eugénio de Castro (d’après une édition critique en cours) por Maria de Jesus Cabral (FCT/ Univ. de Coimbra, Portugal); O dramaturgismo e a tradução na elaboração de textos cénicos: experimentos na Companhia de Encenação Teatral, da cidade do Rio de Janeiro por Maria de Lourdes Rabetti (Univ. Federal do Rio de Janeiro, Brasil) Genèse (non) accidentelle d’un saint: les dessins de Dario Fo dans la conception du monologue Lu Santo Jullàre Francesco por Federica Tummillo (GERCI, Univ. Stendhal Grenoble 3, França); Le théâtre de Félix Guattari: une genèse dramatique à partir de son oeuvre philosophique por Flore Garcin-Marrou (CRHT/ Univ. Sorbonne, Paris IV, França); Dar lugar ao deus em lugar do adeus: anfitrião ou a teandria de primeira geração por José Manuel Martins (Univ. de Évora, Portugal); Traduction et adaptation de..."-"Traduzione e adattamento di…". Entre mise en scène virtuelle et mise en scène réelle, le traducteur comme co-créateur por Marie-Line Zucchiatti (SSLMIT – Univ. de Bolonha, Itália); La reprise d’un spectacle por Sophie Proust (CEAC, Univ. de Lille 3, ARIAS/CNRS, França); Antoine Vitez répète Lucrèce Borgia: genèse de la scène 1 de l’acte III por Johannes Landis (Liceu Gaston-Fébus d’Orthez, França); Évolution d’une pièce composée à deux: Le Tremblement de terre de la Martinique de Lafont et Desnoyer (1840) por Barbara T. Cooper (University of New Hampshire, USA); Como tratar os registos do processo de criação do espectáculo Ifigénia na Táurida, no Teatro da Cornucópia? por Rui Teigão (Mestrando CET/FLUL, Portugal); O Avarento de José Maria Vieira Mendes (2007): réécriture et création dramatique por Marie-Noëlle Ciccia (Université Paul-Valéry-Montpellier III, França); O brilho do despojamento. L’avare de Molière, segundo Rogério de Carvalho (TNSD, 2009) por Cristina Marinho (CETUP/ FL, Univ. do Porto, Portugal); Elogio da tradução: diálogos contemporâneos com a dramaturgia clássica francesa por Ana Alexandra Seabra de Carvalho (CELL/Univ. do Algarve, Portugal); Autour d’une mère de Jean-Louis Barrault: des documents d’archives à l’avant-texte scénique por Marcio Müller (Doutorando Univ. Paris 8, França); Une action par trop vigoureuse: l’écriture et la réécriture de Pyracmond ou les Créoles por Michelle Cheyne (Univ. Massachussetts-Dartmouth, USA); Le personnage-palimpseste ou les strates de désignation: la nécessité d’une étude génétique des personnages d’Abraham Lincoln va au théâtre de Larry Tremblay por Pauline Bouchet (École Normale Supérieure de Lettres et Sciences Humaines, Lyon, França); Grandes Migrações. Em torno do romance The Great Gatsby (1926) de F. Scott Fitzgerald, do filme The Great Gatsby de Jack Clayton (1974) e do espectáculo Gatz dos Elevator Repair Service (2006) por Rui Pina Coelho (CET, Escola Superior de Teatro e Cinema, Portugal); Jeux et enjeux d’une (libre) adaptation d’un fabliau médiéval: une expérience de théâtre étudiant/amateur en Jordanie por Isabelle Bernard (Univ. da Jordânia, Jordânia), & Waël Rabadi, (Univ. Al-Albayt de Mafraq, Jordânia); De l’usage des Machabées, du modèle à la tragédie satirique por Anne-Marie Le Baillif (Univ. Paris Est, França); Dramatisation de l’épopée latine et médiévale dans le théâtre français du début du XVIIe siècle por Dora Leontaridou (Univ. de Atenas, Grécia); Genèse scénique à partir d’un roman vernien: La pièce Le Tour du Monde en quatre-vingt jours (1874) por Sylvie Roques (Centre Edgar Morin – EHESS-CNRS – Univ. d’Evry, França); L’adaptation de Thérèse Raquin à la scène en France et au Portugal por Lígia Cipriano & Ana Clara Santos (CET/FLUL, Univ. do Algarve, Portugal); A teatralização de Os Sertões de Euclides da Cunha por José da Costa Filho (Univ. Federal do Rio de Janeiro, Brasil); L’adaptation théâtrale des Frères Karamazov, ou la matérialisation scénique d’un rêve por Véronique Bontemps (Univ. D’Artois, França); Du roman d’Hölderlin Hypérion ou l’Ermite de Grèce à la mise en scène de Winterreise in Olympiastadion par Klaus Michael Grüber por Gaëlle Maidon (E.N.S.A./HAR, Univ. Paris Ouest, França); Formas activas de cumplicidades e travessias genológicas na criação de um espectáculo: O menino e o mar pelo Teatroesfera por Teresa Faria (CET/FLUL, Portugal); Le rôle de l’éditeur de théâtre dans la génétique du texte dramatique. Actualité d’un champ de force : liberté auctoriale vs lecture universelle por Pierre Banos (Dir-adj. éd. Théâtrales/ Équipe RETC, Univ. Paris Ouest Nanterre, França); Documental & Autobiográfico: percursos em torno de discursos artísticos por Mónica Guerreiro (Doutoranda FCSH-UNL, Portugal); La génétique assistée par ordinateur : Drama : le cahier de scène numérique por Monique Martinez Thomas & Bruno Péran (Univ. Toulouse, França).
Novembro (27): «Teatro brasileiro contemporâneo: Corpo e políticas da cena», conferência proferida por José da Costa (Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro – UNIRIO).
Julho (14): Participação de Vera San Payo de Lemos na sessão Quatro Cegos, de Jaime Rocha, no âmbito da iniciativa teatro… na bulhosa, realizada pela Livraria Bulhosa com a colaboração do Teatro Maizum.
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Julho (12 a 18): Organização e acolhimento do 52º Congresso da FIRT - International Federation for Theatre Research – com o tema Vozes silenciadas/ Vidas proibidas: Censura e performance (Silent Voices / Forbidden Lives: Censorship and Performance). |
Abril (23): Organização do Dia Aberto, com o acolhimento dos alunos do 11º ano do curso de Interpretação da Escola Secundária Gil Vicente de Lisboa. Dadas as boas vindas (por Sebastiana Fadda), foi feita uma breve apresentação do Centro de Estudos de Teatro (por Maria João Almeida), do curso de Licenciatura em Artes do Espectáculo (por Ana Paula Laborinho) e dos cursos de pós-graduação (por Maria Helena Serôdio). Seguiram-se comunicações de Jorge Gonçalves (actor do Teatro Aberto e Mestre em Estudos de Teatro por esta Faculdade, que fez um depoimento sobre a sua experiência), de Denise Moura (responsável pela Unidade de Relações Externas da Faculdade, que falou das possibilidades de mobilidade internacional) e de 3 alunas do terceiro ano do curso de Licenciatura em Artes do Espectáculo (que também testemunharam sobre o seu percurso). Houve depois uma visita às instalações da Biblioteca (guiada por Fernanda Santos e Isabel Rebolho) e ao Centro de Estudos de Teatro, onde os investigadores do Centro apresentaram os projectos de investigação em curso.
Março (23) a Abril (8): Organização do Ciclo de Conferências. Cinema. Concertos e Exposição Poéticas do Rock em Portugal, Perspectivas críticas de uma literatura menor.
Abril (8): Conferências de Luís Trindade Sai prá Rua, Rui Pina Coelho Da garagem da adolescência ao supermercado pós-moderno, Luís Filipe Cristóvão A intervenção divina no Rock Português – um caminho do punk à poesia, André Simões A raposa, Rita Grácio e Cristina Néry “I sing the body electric”: a disfonia dos pulsos e o silêncio como pauta literária, Emanuel Amorim Rap Português: A liberdade de quem se faz ouvir, Piroska Felkai É fácil de (re)entender? O tom alternativo dos The Gift e as suas manifestações artísticas na música portuguesa, Filipa Teles Visões da Música Pop em Portugal, Fernando Guerreiro Da Bar da Morgue a Turbina e Moça: o cabaret-circo futuro-dadá de Rui Reininho, Vitorino Almeida Ventura As Letras como Poesia, Golgona Anghel Belle Chase Hotel – contra o destino, contra a personagem principal, a contratempo
Mesa redonda: Rock nas Artes, com os convidados João Pedro Rodrigues, Tiago Guillul, João Garcia Miguel, Paulo Furtado, Armando Teixeira, Manuel João Vieira, Manuel Mozos, Luís Futre e moderação de Mário Jorge Torres
Abril (7): Conferências de Michka Assayas La possession par les voix, Isabel Ermida O nonsense que faz sentido(s): neologismos e jogos de palavras em Rui Reininho, Pedro Félix Ulisses, a academia e os Xutos & Pontapés. O lugar da «letra da canção» no estudo da «popular music» , Eduardo Jorge de Oliveira Distorcer o cânone, Susana Chicó SAGA. Ópera extravagante: Encontros improváveis, Raquel Guerra Mão Morta e “Maldoror”ou os Cantos do Recreio em Poema, Bruno Béu Certo intrigante transmorfismo e belle rue em Pop dell’Arte, Rita Bénis Os anos 80 e as “tribos musicais” do Rock Rendez Vous, Antonio Alías A Glória será não esquecer. O acontecimento português num devir-Joy Division, Duarte Braga Sétima Legião e a mitopoética da cultura portuguesa, Marisa Mourinha “Filhos de Rimbaud” – heranças, bagagens, viagens – de Charlevile a Lisboa
Mesa redonda: Rock e Literatura, com os convidados JP Simões, Fernando Ribeiro, Adolfo Luxúria Canibal, Jorge Ferraz, Gonçalo Tocha e moderação de Patrícia Leal e Fernando Pinto do Amaral
Abril (6): Conferências de Greil Marcus Digging Up the Ground: Bob Dylan on and Off the Page , Américo António Lindeza Diogo Rock, new wave, pós-punk em português: músicas entre letras e poesia., Osvaldo Silvestre A «língua materna» no rock, numa situação periférica com a portuguesa, Alexandre Felipe Fiuza Nas margens do rock: a censura estatal e a canção popular portuguesa, João Carlos Callixto As Transversalidades do Rock na Obra de José Cid (1966-1979), Jorge Louraço Ficções de três estrofes: as canções teatrais de Carlos Tê, Natália Maria Lopes Nunes Jorge Palma – O mito de uma geração?, Ana Bigotte Vieira e Pedro Cerejo Que é do futuro?, Gonçalo Zagalo e João Diogo Zagalo “Na pandra bomba ainda jinga a hidra samba” – A revolução sintáctica dos Mler Ife Dada.
Março (31): Inauguração da Exposição «No Tempo do Gira-Discos: Um Percurso pela Produção Fonográfica Portuguesa 1960-1980» e visita guiada à mesma com a participação de Rui Nunes, António Tilly, João Carlos Callixto
Março (26): Projecção do filme de The Cramps, Live at Napa Mental Hospital (1978); e Andy Warhol, The Velvet Underground & Nico (1966)
Março (25): Projecção do filme de Dennis Hopper, Out of the blue (1981)
Março (24): Projecção do filme de Barbet Schroeder, More (1969, com música dos Pink Floyd)
Março (23): Projecção do filme de Jean-Luc Godard, Sympathy for the devil (1968, com os Rolling Stones)
Novembro (20-22): Organização, com o Centro de Linguística, da Fifth International Conference of the European Society for Textual Scholarship, intitulada PRIVATE. DO (NOT) ENTER... Personal Writings and Textual Scholarship. Foram apresentadas as conferências From Print to Script por Ivo Castro (U. Lisboa); Authors, moral rights and readers’ interests: conflicts in the exploration of literary archives por Alison Firth (U. Newcastle); How many diaries Anne Frank wrote: 1, 2,3 or 4? por David Barnouw (Netherlands Institute of War Documentation, Amsterdam) e Escritos privados, textos públicos por Francisco M. Gimeno Blay (U. Valencia). Contou ainda com as seguintes comunicações: Transmutation of textual origins: from Darwin’s ‘secret’ notebooks to Beckett’s ‘decreationism’ por Dirk Van Hulle (U. Antwerp); Pessoa’s Notebooks por Jerónimo Pizarro (Centro de Linguística, U. Lisboa); W.B. Yeats’s “Rapallo” Notebooks: Private Writing and the Creative Process por Wim Van Mierlo (U. London); The Private Life of Ballad Manuscripts por David Atkinson (Elphinstone Institute, University of Aberdeen); Inclusive ways of making critical editions por Rita Marquilhas (U. Lisboa); Letters as mediators between private and public space por Marita Mathijsen (U. Amsterdam); A textual poetics for electronic fragments por Manuel Portela (U. Coimbra); Jonson's private philosophical papers por Mark Bland (U. De Montfort, Leicester); From the private to the public: Bordalo Pinheiro’s correspondence in text and images, por M.ª Virgílio Lopes (Centro de Estudos de Teatro, Lisboa); Licensed to sneak: why we should read writers’ secret diaries and unsent letters. (Virginie Loveling’s diary; Karel Van de Woestijne’s correspondence), por Bert Van Raemdonck (Centre for Scholarly Editing and Document Studies / U. Ghent); Very, very personal writings. The notebooks of Ernst Meister por Jan Gielkens (Huygens Instituut, Den Haag); Private writings for public use: Stefanelo Botarga’s theatrical notebooks por María del Valle Ojeda Calvo (U. “Ca’ Foscari”, Venezia); Space as Sign. Material aspects of letters and diaries and their editorial representation, por Rüdiger Nutt-Kofoth (Goethe-Wörterbuch, Hamburg / U. Wuppertal); The “I” in the “dossiers préparatoires” of Zola por Kelly Basílio (U. Lisboa); Haec subtilis ars inveniendi: considerations of João Penha’s literary archive por Elsa Pereira (U. Porto); Variant versions of letters from Italy to King Afonso V of Portugal por Harvey L. Sharrer (U. California, Santa Barbara); On Angelo Colocci's Crosses por Rip Cohen (The Johns Hopkins University); Written in prison: reflections on some writings by the Marquis of Alorna por Vanda Anastácio (U. Lisboa); Is it permissible to publish them? On the edition of four evangelical texts of Murilo Mendes por Ugo Serani (U. “Aldo Moro”, Bari); Lithuanian hand-written books during the period of banning the Lithuanian press (1864–1904) por Mikas Vaicekauskas (Institute of Lithuanian Literature and Folklore Vilnius, Lithuania); It is true that they wrote it por Ángel Rodríguez Gallardo (U. Vigo/U. Lisboa); Particularly public and very private por Paulius V. Subačius (Vilnius U.); «Reconstructing silences». On the study and edition of private letters by the Spanish children evacuated to Russia during the Spanish Civil War por Verónica Sierra Blas (U. Alcalá-SIECE-Grupo LEA); The diplomatic correspondence written by Garrett: between the public and the private letter por Duarte Ivo Cruz (Escola Superior de Teatro e Cinema, Portugal) / Ana Isabel Vasconcelos (U. Aberta, Lisboa); Hipólito da Costa’s journal por Tania Dias (Fundação Casa de Rui Barbosa, Rio de Janeiro); Harry count Kessler’s Diary por Roland Kamzelak (German Literature Archive, Marbach).
Maio (20) a Junho (20): Exposição O que é o Teatro?, Átrio da Biblioteca
Maio (20): Organização do Dia Aberto, dedicado a alunos do Ensino secundário e profissional, em que se fez a apresentação da investigação em curso no Centro de Estudos de Teatro e um debate com Miguel Castro Caldas: “ler e escrever teatro”.
Maio (19): Organização, com o Centro de Estudos Clássicos, das Jornadas sobre A TRAGÉDIA GREGA, recepções e reescritas. O primeiro painel, intitulado A tragédia na cena actual, teve a participação do Prof. Freddy Decreus (Ghent University) com a comunicação "The reptilian brain and the representation of the female in the productions of Theodoros Terzopoulos"; o segundo, intitulado Ensaios sobre a tragédia e o trágico, contou com a presença de José Pedro Moreira (Centro de Estudos Clássicos), "Alguns problemas de tradução e de interpretação no párodo de Agamémnon de Ésquilo”; Sofia Isabel Frade (Departamento de Estudos Clássicos / Centro de Estudos Clássicos), "Lirismo a metro ou uma nova estética euripidiana? As odes corais de Fenícias"; Leontina Luís (Mestre em Estudos de Teatro), “A tragédia em cena : Mourning becomes Electra. Teatro Nacional D.Maria II” e Tatjana Manojlovic (doutoranda em Estudos de Teatro), “Medea’s love: Hélia Correia’s Desmesura. Exercício com Medeia (2006)”.
Abril (17 e 19): Conferência proferida por Mercedes de los Reyes Peña «Lugares de representación en la España barroca: corrales y coliseos»
Abril (15): Conferência proferida por Luigi Giuliani «Senecan tradition and Italian background in the European Renaissance tragedies»
Abril (12): Conferência proferida por Luigi Giuliani «Manuscript transmission in Spanish golden Age theatre: the case of Lupercio Leonardo de Argensola’s tragedies»
Fevereiro (8): Teatro em Vídeo: projecção de Le baruffe chiozzotte (1966), encenação de Giorgio Strehler, com Tino Scotti, Lina Volonghi, Carla Gravina
Fevereiro (7): Teatro em Vídeo: projecção de La locandiera (1986), encenação de Giancarlo Cobelli, com Carla Gravina e Pino Micol
Fevereiro (6): Teatro em Vídeo: projecção de Arlecchino servitore di due padroni (1993), encenação de Giorgio Strehler, com Ferruccio Soleri e Andrea Jonasson
Fevereiro (4): apresentação, por Sebastiana Fadda, da palestra O teatro de Carlo Goldoni, advogado veneziano, seguida da projecção do filme Mémoires (2006), realizado por Maurizio Scaparro a partir da autobiografia de Carlo Goldoni
Fevereiro (4-9): exibição, no hall de entrada da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, da exposição Vida e obra de Carlo Goldoni, pertencente à Escola Superior de Teatro e Cinema
Fevereiro (2) a Março (14): Exposição Mostra bibliográfica de obras de teatro da colecção Osório Mateus da Biblioteca da FLUL na Galeria de Exposições da Biblioteca da FLUL
Janeiro (31) a Fevereiro (11): organização, com o Instituto Italiano de Cultura de Lisboa, de uma Exposição Bibliográfica sobre o Carlo Goldoni, patente na Biblioteca da Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa
Novembro (14-16): Festival de Literatura Irlandesa: ‘RISING TO MEET YOU’, organizado em colaboração com o Centro de Estudos Anglísticos e o Departamento de Estudos Anglísticos da Universidade de Lisboa. Teve apoios da Embaixada da Irlanda, Culture Ireland, Casa Fernando Pessoa e Artistas Unidos, e contou com a participação de escritores irlandeses - Derek Mahon, Jennifer Johnston, Enda Walsh – e do académico Nicholas Grene (Trinity College, Dublin). Para além de um serão musical (com Teresa O'Donnell e David Creevy), leitura de poesia (de Derek Mahon) e de um conto (de Jennifer Johnston), a iniciativa incluiu ainda comunicações de João de Almeida Flor, Rui Carvalho Homem, Paulo Eduardo Carvalho, Teresa Casal e Nicholas Grene. Foi organizada, no átrio da Faculdade, e com o apoio do Museu Nacional do Teatro, uma exposição sobre “Autores irlandeses no teatro português” integrando painéis de fotografias de espectáculos e vitrinas com material diverso (cartazes, livros e textos com indicações da Comissão de Censura).
Maio (24): Encontros na Fonte, debate em torno da obra do músico Fernando Mota, moderado por Ana Sereno e Sara Guerra.
Maio (7 e 8): Co-organização, com o Centro de Estudos Anglísticos, do Colóquio Harold Pinter: Encontros.
Maio (3): Cinco Sentidos na Arte, debate em torno da obra do artista plástico Hugo Canoilas, moderado por José M. Justo.
Abril (16): Apresentação, no Auditório da Biblioteca Nacional, do protótipo do CD-Rom Teatro de Autores Portugueses do século XVI.
2006
Novembro (10): Conferência pelo Prof. Luís Soares Carneiro (Fac. Arquitectura da Universidade do Porto) sobre Dois Séculos de Teatros Portugueses.
Junho (30): Completação do projecto de recolha de dados sobre o financiamento ao teatro atribuído pelo Serviço de Belas-Artes da Fundação Calouste Gulbenkian (entre 1959-2000) para integração na CETbase.
Maio (12): Co-organização, com o Instituto de Cultura Espanhola e o Departamento de Estudos Germanísticos, do Encontro sobre «A Edição de Teatro».
Maio (4): Conferência de Renato Ferracini (Actor e Investigador LUME/UNICAMP, Brasil), Corpo Subjéctil (ou Corpo-em-arte de actor).
Março (23 e 24): Co-organização, com o Centro de Estudos Comparatistas, do Colóquio Internacional Teatro e Tradução. Palcos de encontro.
Janeiro (16): Ainda no âmbito da iniciativa Shakespeare entre nós, conferência proferida pelo Prof. W. B. Worthen (Univ. Berkeley): Shakespeare and the Digital Culture.
Novembro (28 e 29): Co-organização, com o Centro de Estudos Anglísticos e o Museu Nacional do Teatro, da Conferência Internacional Shakespeare entre nós e da Exposição de materiais relativos à presença de Shakespeare em Portugal pertencentes ao espólio do Museu Nacional do Teatro.
Abril (26 e 29): Jornadas Internacionais História do Teatro e novas tecnologias.
Março (26, 27 e 29): Atelier sobre Gestão das Artes com Jean-Pierre Wurtz (Inspector do Departamento de Artes do Espectáculo do Ministério da Cultura francês).
Junho (6): Apresentação, ao Congresso Gloriana’s Rule – The Life, Literature and Culture of Elizabethan England, organizado pelo Instituto de Estudos Ingleses da Faculdade de Letras da Universidade do Porto, dos resultados da investigação sobre a presença de William Shakespeare em palcos portugueses: «Shakespeare on the portuguese stage».
Apresentação, ao mesmo Congresso, de duas comunicações temáticas: Shakespeare’s Othello on the Portuguese Stage, por Maria Helena Serôdio e All the proportions changed’: Twelfth Night in Portugal and the evolution of the concept and practice of mise-en scène, por Paulo Eduardo Carvalho.
Março (27 e 28) / Abril (4): Ciclo de conferências com Patrice Pavis, organizado com o apoio do Teatro Nacional D. Maria II, Instituto Português das Artes do Espectáculo e Instituto Franco Português: La mise-en scène: d’oú vient elle, où va-t-elle?, La mise-en-scène aux origines e Análise de encenações contemporâneas (com o apoio de excertos de vídeo).
Janeiro (31) / Fevereiro (3): Ciclo de conferências / seminário de mestrado com Béatrice Picon-Vallin (CNRS): L’Oeuvre de Meyerhold e La scène et les nouvelles technologies.
Outubro: Exposição de trabalhos dos alunos do Curso de Especialização em Estudos de Teatro, no átrio da Faculdade, nos dez anos da sua criação na FLUL.
Junho (11 e 12): Co-organização da extensão do Congresso Internacional Gil Vicente: 500 anos depois no Porto, promovida pelo Teatro Nacional de S. João na Biblioteca Almeida Garrett.
Junho (3-8): O Congresso Internacional Gil Vicente: 500 anos depois, na FLUL: reuniu cerca de 100 participantes, entre assistentes e oradores, representando três gerações de estudiosos da obra de Gil Vicente. A pretexto da celebração da primeira representação de um auto - o da Visitação – em 1502, por ocasião do nascimento do futuro rei João III, pretendeu-se reunir consagrados investigadores da sua obra e dar a conhecer os trabalhos através dos quais os estudiosos mais jovens divulgam no país e no estrangeiro os autos de Gil Vicente. O temário proposto contemplava áreas diversas procurando-se, deste modo, estimular análises que abarcassem pontos de vista interdisciplinares: da presença dos autos na escola, às práticas artísticas que vêm suscitando (teatro, ópera, artes plásticas), mas também estudos comparatistas, culturais, sobre questões de poética e de história das ideias. No âmbito do Congresso, o CET organizou a exposição Vicentina, do Arquivo Osório Mateus, na Faculdade de Letras (antiga Biblioteca).
Abril (7 e 8): Colóquio O homem de costas: O corpo no teatro, cinema, fotografia e artes plásticas, na Fundação Calouste Gulbenkian. Participaram com comunicações: Georges Banu, João Brites, João Lourenço, Madalena Victorino, João Mário Grilo, Pedro Sena Nunes, José David, João Pedro Vaz, Luiz Francisco Rebello, Carlos Porto, Susana Paiva, Fernando Guerreiro, Paulo Eduardo Carvalho, Mário Jorge Torres, Ana Gabriela Macedo, André Barata, Rui Cintra e Maria Helena Serôdio. O colóquio foi acompanhado pela organização de uma exposição da pintura de José David.
Março a Maio: Ciclo de conferências «Segundas Feiras Magnas» no âmbito da Acção Gil Vicente no Teatro Maria Matos: João Nuno Sales Machado, «Gil Vicente visual» (4 de Março), Maria João Brilhante, «Mofina entre o sagrado e o profano» (18 de Março), Graça Abreu, «Lusitânia: o teatro no teatro» (8 de Abril), Cristina Almeida Ribeiro, «Gil Vicente – algumas farsas» (22 de Abril), José Camões «Purgatório Barcas» (6 de Maio), Maria Idalina Resina Rodrigues, «Físicos e Clérigos: fazer rir e fazer pensar» (20 de Maio).
Novembro (23): Participação de investigadores do CET e alunos do Curso de Especialização e do Mestrado em Estudos de Teatro no Fórum de Debate com os dramaturgos escoceses David Harrower, David Greig, Stephen Greenhorn e Duncan McLean, organizado pelos Artistas Unidos e pelo British Council, no teatro A Capital.
Outubro (15): Conferência pelo Prof. Robert Erenstein sobre a Situação dos Estudos de Iconografia Teatral.
Novembro (27 e 28): Jornadas comemorativas do IV centenário do nascimento de Calderón de la Barca na Faculdade de Letras de Lisboa, intituladas Recordar Calderón em Portugal, na FLUL (com o Instituto de Cultura Espanhola da FLUL)
Julho (25): “Lançamento” na internet da CETbase: Teatro em Portugal, uma publicação on-line (ISSN 0874-9663), com sessão de apresentação pública na FLUL
Maio (4 e 5): Colóquio Internacional «Le cercle des Muses – o diálogo das artes» na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa (com o GUELF e o Centro de Estudos Comparatistas da FLUL)
Março (21 e 22): Ciclo de conferências com Roger Chartier, do CNRS, no contexto do Projecto «Livro e Leitura: Figurações históricas do autor» e «Entre o palco e a página: Formas de publicação do teatro nos séculos XVI e XVII», na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas (em colaboração com o Centro de História da Cultura da Universidade Nova de Lisboa e apoio do Institut Franco-Portugais)
Fevereiro: Exposição no Teatro do Bairro Alto «Osório Mateus: papéis de teatro», dando a conhecer parte dos documentos que pertencem aos Reservados do Arquivo Osório Mateus. Na sua preparação estiveram envolvidos mestrandos de Estudos de Teatro, coordenados por José Camões.
Novembro (2): Co-organização, com o Instituto de Cultura Brasileira, da «Mesa Redonda sobre Teatro Brasileiro», em que participaram os Professores Doutores Luiz Tyller Pirola (Univ. Fed. De Ouro Preto), Dulce Viana Mindlin (Univ. Fed. De Ouro Preto) e Ivete Huppes (UNIVATES – Univ. do Vale do Taquari).
Setembro a Novembro: Co-organização, com o Ramo Educacional da Faculdade de Letras, da acção de formação destinada a formadores: «Ler os clássicos na escola».
Março: Início do projecto de colaboração com o Serviço de Belas-Artes da Fundação Calouste Gulbenkian visando a recolha de dados sobre o financiamento ao teatro através desse Serviço, para digitação e integração na CETbase.
Janeiro a Junho: Co-organização, com o Ramo Educacional da Faculdade de Letras, da acção de formação destinada a professores de português do ensino básico e secundário: «Clássicos do Teatro no reportório escolar».
Dezembro: Lançamento de um número da revista ADE Teatro, da Asociación de Directores de Escena de Espanha (n.ºs 62-63, Outubro-Dezembro), que inclui um dosssiê sobre teatro português actual organizado com a participação de vários investigadores do CET e diplomados da pós-graduação em Estudos de Teatro.
Novembro: Início da actividade do Centro de Estudos de Teatro da Unversidade de Lisboa, unidade de investigação n.º 279 da Fundação para a Ciência e Tecnologia, sendo a instiuição de acolhimento a Faculdade de Letras desta Universidade.
Novembro (24 a 29): Co-organização, com a IACT/AICT, em Lisboa, da Reunião do Comité Executivo da Associação Internacional de Críticos de Teatro.